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Pink Floyd

Pink FloydPink Floyd


Autor: Jean-Michel Guesdon / Philippe Margotin
Editorial: BLUME
Encuadernación: Tapa dura con sobrecubierta
Formato: 21 x 27 cm
Páginas: 592
Precio: $ 3.000-
Precio válido hasta el 30/12/2018 o hasta agotar el stock

• Se han precisado 592 páginas para descifrar, analizar y explicar el sonido Pink Floyd, que transformó la historia de la música. 

• Un análisis en profundidad de las 179 canciones del grupo, grabadas primero con Syd Barrett y luego con David Gilmour. 

• Unas canciones publicadas entre 1967 y 2014 que muestran la pujanza de la formación británica, que, liberada de la influencia estadounidense, modeló una música poliédrica: psicodélica, espacial, sinfónica, balada acústica e incluso hard rock.

Año 1966. Mientras los jóvenes vivían las horas más épicas y exultantes del Swinging London, un grupo causaba sensación: Syd Barrett, Roger Waters, Rick Wright y Nick Mason tocaban el blues rock como nadie. Se trataba de un blues rock psicodélico, alucinado. Unos meses más tarde, en 1967, grabaron sus primeros singles: «Arnold Layne»/«Candy And A Currant Bun» y «See Emily Play»/«Scarecrow» y luego, su primer álbum: The Piper At The Gates Of Dawn. Había comenzado la prodigiosa carrera de Pink Floyd. El estudio de las letras, la inmersión en el proceso creativo del grupo en el estudio de grabación, el detalle de la intervención de los productores y los ingenieros de sonido y los instrumentos utilizados: nada se ha dejado al azar al sumergirnos en el corazón de la música de Pink Floyd.

Contenido

Prefacio 6
El síndrome de Cambridge 8
Joe Boyd, instinto psicodélico 22
Desde Arnold Layne/Candy And
A Currant Bun 24 hasta The Endless River 552
Glosario 584
Bibliografía 586

Autores

Editor, productor, ingeniero de sonido, músico y compositor, Jean-Michel Guesdon creó Éditions du Pékinois en 1986 en París para promover y realizar producciones audiovisuales en diversos ámbitos (música, documentales, pedagogía, etc.). También ha coproducido y coeditado numerosas colecciones musicales, en concreto para Rym Musique y Universal. Es asimismo coautor de éxitos internacionales como Todo sobre los Beatles, Bob Dylan. Todas sus canciones y Los Rolling Stones. La historia detrás de sus 365 canciones (Blume). 

Novelista, cronista, consultor y director de colecciones, Philippe Margotin ha sido responsable editorial de Universal/Polygram Kiosks y de DIAL, para las que ha concebido y escrito un gran número de colecciones musicales. Es autor de varias obras sobre música, como Les Génies du rock, Blues Story, Rhythm’n’Soul, Elvis Presley, así como de numerosas biografías de artistas y grupos (The Rolling Stones, Radiohead, Amy Winehouse, John Lennon, Eric Clapton, Velvet Underground...). Pero, sobre todo, ha coescrito los éxitos internacionales Todo sobre los Beatles, Bob Dylan. Todas sus canciones y Los
Rolling Stones. La historia detrás de sus 365 canciones (Blume).

Serrat

SerratSerrat

                      
Autor: Carles Gàmez
Editorial: Blume
Encuadernación: Tapa dura con sobrecubierta
Formato: 22,5 x 27,5 cm
240 págs.
Precio: $ 1.990.-
Precio válido hasta el 30/8/2018 o hasta agotar el stock

• Desafiante, tierno, crítico, sentimental, irónico, sensual, romántico… y libre. El paso del tiempo ha ido transformando esa voz que pregonaba su juventud y anunciaba la llegada de una nueva canción en la España de los años sesenta.

• Como músico, letrista e intérprete forma parte de ese club de élite de los clásicos vivos de la canción europea y latinoamericana. Como creador ha ayudado a modificar la sensibilidad de la sociedad. «Si miro atrás a lo mejor me pierdo lo que tengo delante. Solo lo hago cuando necesito tomar referencias, cuando tengo que saber dónde estoy».

• El día en que sienta que recibe más de lo que puede entregar, ese día, por honestidad, probablemente decidirá bajarse del escenario. Pero hasta entonces, en algún rincón del mundo, a la orilla del Río de la Plata, junto a la playa de la Barceloneta, en la Gran Vía madrileña o en alguna de las calles de la Habana Vieja, seguiremos escuchando una voz que nos recuerde: «Me llamo Joan Manuel Serrat, escribo canciones y canto».

Del candoroso intérprete de sus comienzos al cantor jubiloso y mediterráneo han pasado más de cinco décadas y muchas canciones que han quedado grabadas en la memoria sentimental de varias generaciones, que se han convertido en himnos o paisajes luminosos de nuestras vidas, de los sueños y deseos que se han ido cruzando en ese camino compartido entre cantante y público. El autor de «Mediterráneo» comprendió bien pronto que la verdadera universalidad de un artista está siempre enraizada en sus orígenes.

A partir de su propia crónica como muchacho de barrio, el Poble Sec, empapándose de acentos y mestizajes como su propia familia, hijo de catalán y aragonesa, ha sabido construir su canto libre y plural.

Serrat forma parte de ese grupo de creadores que han transformado la música popular de la segunda mitad del siglo XX. Una obra que se ha ido modelando en diferentes etapas, siempre desde la autonomía más radical. «Cuando uno escribe una canción, nunca debe escribirla pensando qué quiere escuchar la gente, ni creyendo que lo que está de moda es lo que puede interesarles. Uno debe escribir siempre una canción con la idea de expresarse y comunicarse.»

Autor

Carles Gámez es periodista. Ha trabajado como guionista en televisión y radio en programas de género cultural, magacines, series documentales, espacios musicales y otros formatos. Colaborador en periódicos y suplementos culturales (El País, La Vanguardia, Levante, Esquire, Smoda, Magazine Fashion and Arts, entre otros). Es autor de libros sobre música pop, canción de autor, historia del rock, cine y moda. Guionista de los documentales Serrat, el último trovador (Discovery Channel) y Bruno Lomas, rey & rebelde (Canal 9).
Serrat 2

El ojo del fotógrafo

El ojo del fotógrafoEl ojo del fotógrafo


Autores: Michael Freeman
Editorial: Blume
Encuadernación: Tapa blanda
Formato: 23,5 x 25,5 cm
Páginas: 192
Precio: $ 1.490.-
Precio válido hasta el 30/4/2019 o hasta agotar el stock


El ojo del fotógrafo. Edición del décimo aniversario

El primer libro que aborda el tema de la composición y el diseño para fotógrafos, ahora completamente remasterizado para mostrar la fotografía de Michael Freeman como nunca antes se había visto.

Trata la composición tradicional en cámara y las nuevas oportunidades que permite la edición digital de la imagen. Muestra cómo explorar situacionesy lugares para encontrar las mejores oportunidades fotográficas y utiliza ejemplos claros de trabajos fotográficos reales e ilustraciones esquemáticas que explican cómo y por qué funcionan las imágenes.

El diseño es el factor más importante para crear una buena fotografía. La capacidad para intuir el potencial de una imagen potente y luego organizar los elementos gráficos en una composición efectiva y convincente ha sido siempre uno de los requerimientos más fundamentales de la fotografía. Desde su primera edición en 2007, El ojo del fotógrafo se ha posicionado como la obra esencial sobre este tema, y está considerado un libro clave para los fotógrafos contemporáneos.

Explora todos los enfoques tradicionales con respecto a la composición y el diseño, y también, muy importante, cubre posibilidades creativas como las técnicas de unión de imágenes y HDR. La nueva reproducción digital, no disponible cuando se imprimió la primera edición, proporciona a la fotografía del autor un nuevo aspecto al tiempo que conserva el saber hacer que ha proporcionado objetivos innovadores a una generación de fotógrafos.

Contenido

El encuadre 8
La base del diseño 32
Elementos gráficos y fotográficos 64
Composición con luz y color 108
Propósitos 128
Proceso 150

Michael Freeman es fotógrafo y escritor de reconocido prestigio internacional, especializado en viajes, arquitectura y arte asiático. Ha trabajado durante muchos años para la revista Smithsonian y para Time Life Books y National Geographic. Es autor de más de 20 libros sobre fotografía, entre ellos Fotografía en blanco y negro, Captar el momento, El ojo del fotógrafo. Guía gráfica, El registro de la luz, Edición digital de la imagen y efectos especiales, La narración fotográfica, Cómo hacer y revelar fotografías en blanco y negro, 101 Consejos. Fotografía digital, Guía completa de luz e iluminación en fotografía digital, Guía completa de fotografía digital nocturna y con poca luz, La cámara SLR digital. Guía de campo, El ojo del fotógrafo. Guía de campo, La exposición perfecta, La mente del fotógrafo, Manual de fotografía de gama dinámica amplia (HDR), La visión del fotógrafo, la colección Escuela de fotografía Michael Freeman y el éxito de ventas El ojo del fotógrafo (Blume).

Cine. Toda la historia

Cine. Toda la historia


Autores: Philip Kemp
Editorial: Blume
Encuadernación: Tapa blanda
Formato:
Páginas: 575
Precio: $ 1.090.- 
Precio válido hasta el 30/11/2017 o hasta agotar el stock

Si alguna vez le ha fascinado una película, un director o una buena fotografía, este libro es el indicado. Descubra los géneros y los movimientos cinematográficos más destacados. Las películas constituyen una guía accesible e inspiradora sobre la historia del cine, que se completa con unos fascinantes análisis sobre las grandes obras maestras, ilustradas con las fotografías más representativas. 

Una obra de referencia para todos los amantes del cine que les permitirá conocer el significado de las más conocidas producciones.

Este volumen consta de una concisa presentación histórica que permite ubicar el cine en el contexto de los cambios sociales y culturales de cada etapa de su desarrollo. Organizado cronológicamente, el libro traza la evolución del cine, desde los más tempranos espectáculos de los farolillos mágicos, pasando por la era dorada de las salas cinematográficas, los autocines, los espectáculos al aire libre y los complejos multisalas.

Profusamente ilustrado y con un texto claro y documentado, abarca cada uno de los géneros cinematográficos, desde los primeros filmes mudos, el cine de propaganda, los noticiarios, los lujosos musicales, las grandes producciones de Hollywood y Bollywood, las películas de culto, los éxitos de películas de bajo presupuesto o las comedias clásicas. Asimismo, el libro muestra una valoración de las ideas y trabajos de guionistas, directores y autores clave.

Evolución. Toda la historia

Evolución. Toda la historiaEvolución. Toda la historia


Autores: Steve Parker
Prólogo: Alice Roberts
Editorial: Blume
Encuadernación: Tapa blanda
Formato:
Páginas: 576
Precio: $ 1.590.-
Precio válido hasta el 30/5/2018 o hasta agotar el stock
  • Esta obra exhaustiva y profusamente ilustrada le acompañará por un recorrido a lo largo de la sorprendente historia de la vida en la Tierra. Por el camino, encontrará los puntos de inflexión claves en la evolución, descubrirá líneas erróneas y desastres globales, y seguirá la pista a los avances científicos fundamentales que han contribuido al conocimiento de nuestro planeta y de las criaturas que lo pueblan.
  • Una relación completa de todos lo grupos biológicos fundamentales, desde los organismos unicelulares que fueron las primeras manifestaciones de la vida, pasando por los grandes dinosaurios y las megabestias, hasta llegar a la aparición de las especies actuales.
  • Incluye una espectacular variedad de imágenes de especies vivas, fósiles, esqueletos, reconstrucciones realistas, hábitats del pasado y ecosistemas, completos cronogramas que marcan los eventos evolutivos y los descubrimientos clave.

Todos los humanos nos sentimos fascinados por nuestros orígenes, y este volumen, exhaustivo, accesible y profusamente ilustrado, ofrece un profundo y actualizado relato de lo ocurrido en 4 000 millones de años, expuesto en una de las teorías clave de la ciencia moderna. Este libro presenta una completa visión general de cómo han evolucionado en el tiempo los grupos más importantes de los seres vivos; las primeras formas de vida, las plantas, los invertebrados, los peces y los anfibios, los reptiles, las aves, los mamíferos y los seres humanos.

Cada uno de los capítulos estudia uno de los grandes grupos y, con ensayos temáticos, discute la evolución de cada uno de los subgrupos desde que aparecieron en la Tierra, con un análisis de anatomía comparada, linajes evolutivos y las teorías más avanzadas de eminentes científicos. Conozca las arañas gigantes que pululaban por los mares poco profundos hace 250 millones de años; los tiburones que apenas han cambiado en 400 millones de años; los dinosaurios carnívoros que vagaban por Norteamérica; las aves durante el período Cretácico; los pájaros antepasados de los que hoy pueblan los jardines, y la historia evolutiva del caballo.

Steve Parker obtuvo el mejor expediente académico en sus estudios de Zoología y es miembro científico sénior en la Zoological Society de Londres. Ha escrito más de 200 libros y colaborado en unos 100 títulos más. Muchos de estos libros reflejan su pasión por los animales, las plantas y las ciencias de la vida como la ecología y la etología. Entre sus editores se encuentran WWF, BBC, OUP Collins, Smithsonian Institution, Dorling Kindersley, Quarto, Harcourt, Heinemann y QED.

Alice Roberts es anatomista clínica y profesora de Compromiso Público en Ciencias de la universidad de Birmingham. Ha presentado varias series científicas en la BBC, entre las que se encuentran The Incredible Human Journey («La increíble travesía del hombre»), Origins of Us («Nuestros orígenes»), Prehistoric Autopsy («Autopsia prehistórica») y Ice Age Giants («Gigantes de la edad de hielo»). Escribe regularmente una columna sobre ciencias en The Observer y es autora de seis libros de divulgación científica.

Fotografía en blanco y negro

Fotografía en blanco y negro


Autor: Michael Freeman
Editorial: Blume
Encuadernación: Tapa blanda
Formato:
Páginas: 192
Precio: $ 1.490.- 
Precio válido hasta el 30/4/2019 o hasta agotar el stock

Profusamente ilustrado con fotografías del propio autor y de grandes maestros, como Ansel Adams y Brett Weston, profundiza en una variedad de estilos y explica cómo estos modifican la interpretación de la fotografía. Incluye una clase completa paso a paso sobre el revelado de película en blanco y negro y cubre los últimos programas y aplicaciones. 

Revitalice su fotografía con la impactante y artística calidad del blanco y negro.

Guía completa de dibujo

Guía completa de dibujo

Guía completa de dibujo


Autor: VV.AA.
Editorial: BLUME
Idiomas: Español
Encuadernación: Tapa dura
Dimensiones: 23 x 30,5 cm
240 páginas
Precio $ 890.-
Precio válido hasta el 30/3/2019 o hasta agotar el stock

  • Repleta de consejos útiles y detalladas lecciones, esta guía es el recurso perfecto para aquellos artistas que busquen pulir el estilo y la técnica.
  • Un exhaustivo manual con el que podrá dibujar una amplia gama de temas, entre ellos personas, animales, flores y paisajes. Este útil recurso comienza con una amplia presentación de los utensilios y los materiales que necesita todo dibujante para ponerse a trabajar, tales como los distintos tipos de lápices, borradores, cuadernos, papeles y otras muchas herramientas de dibujo.
  • Los dibujantes aprenderán los rudimentos del dibujo así como toda una serie de variadas técnicas, entre ellas la representación de texturas realistas, la creación de profundidad y la representación de la perspectiva.

Esta guía aborda toda una serie de temas planteados a través de proyectos detallados paso a paso para los dibujantes noveles: desarrollo de la forma, representación de texturas, profundidad y distancia, escorzado, valores y sombreado, perspectiva, equilibrio y composición, realismo y semejanza, y representación de cuerpos en movimiento.

Gracias a sus útiles consejos y a sus detalladas lecciones, se trata del recurso perfecto para dibujantes interesados en el desarrollo y el perfeccionamiento de la técnica y el estilo de su trabajo.

Contenido

Conceptos fundamentales 5
Flores 27
Paisajes 45
Animales 77
Gatos 99
Perros 113
Caballos 131
Personas 151
El cuerpo 173
Niños 183
Anatomía 191
Bodegones 201
Consejos adicionales 211

La exposición perfecta

La exposición perfectaLa exposición perfecta


Autor: Michael Freeman
Editorial: BLUME
Idiomas: Español
Encuadernación: Tapa blanda con solapas
Dimensiones: 
Consultar disponibilidad
  • Doce soluciones, una para cada problema de exposición. Se abordan las nuevas técnicas de exposición digital, como la imagen de gama dinámica amplia (HDR), además de todos los ajustes tradicionales de la cámara.
  • Los diagramas ayudan a perfeccionar el proceso fotográfico así como a elegir la exposición perfecta en segundos.
  • Incluye enlaces para visionar con facilidad las imágenes en la pantalla del ordenador y poder establecer comparativas.
La exposición es el concepto engañosamente simple que rige la esencia misma de la fotografía y, como tal, siempre ha sido un tema fascinante tanto para los fotógrafos aficionados como para los profesionales. Los recientes avances en tecnología digital han revolucionado el modo en que se puede manipular la exposición, lo que a su vez ha permitido a los fotógrafos experimentar con los valores de abertura, ISO y tiempo de obturación.

En este libro el autor acompaña al lector a través de este difícil y cambiante aspecto de la fotografía con un método lúcido y accesible, mediante ilustraciones prácticas, histogramas y ejemplos visuales con los que explorar las sutilezas de la exposición y tomar así fotografías con total confianza.

Michael Freeman es fotógrafo y escritor de reconocido prestigio internacional, especializado en viajes, arquitectura y arte asiático. Ha trabajado durante muchos años para la revista Smithsonian y para Time Life Books y National Geographic. Es autor de más de 20 libros sobre fotografía, entre ellos Captar el momento, El ojo del fotógrafo. Guía gráfica, El registro de la luz, Edición digital de la imagen y efectos especiales, La narración fotográfica, Cómo hacer y revelar fotografías en blanco y negro, 101 Consejos. Fotografía digital, Guía completa de luz e iluminación en fotografía digital, Guía completa de fotografía digital nocturna y con poca luz, La cámara SLR digital. Guía de campo, El ojo del fotógrafo. Guía de campo, La exposición perfecta, La mente del fotógrafo, Manual de fotografía de gama dinámica amplia (HDR), La visión del fotógrafo, la colección Escuela de fotografía Michael Freeman y el éxito de ventas El ojo del fotógrafo (Blume).

Contenido
Rapidez y facilidad de uso 8
Técnica 24
Los doce 66
Estilo 114
Posprocesado 160
Glosario 186

El ojo del fotógrafo. Guía gráfica

El ojo del fotógrafo. Guía gráficaEl ojo del fotógrafo. Guía gráfica


Autor: Michael Freeman
Editorial: BLUME
Idiomas: Español
Encuadernación: Tapa blanda con solapas
Dimensiones: 
Consultar disponibilidad
  • Un nuevo enfoque para aprender composición fotográfica: diagramas, ilustraciones y gráficos revelan los mecanismos internos de cada toma.
  • Una excelente introducción a la composición fotográfica: ofrece una perspectiva fresca y nueva a los fotógrafos de vanguardia.
  • Se concentra en los principios visuales y estéticos, sin abusar de los términos técnicos sobre equipamiento y accesorios, y le permite conocer los entresijos de cada toma fotográfica para entender los métodos de composición y de exposición utilizados.

Michael Freeman retoma la composición fotográfica con un nuevo enfoque y así explora los mecanismos visuales de la fotografía con su propio lenguaje. Este libro habla intuitiva, visual e instantáneamente, una forma de expresión habitual en el pensamiento y el trabajo de los fotógrafos. Cada sección se organiza en apartados que articulan un método de trabajo para comunicar ideas específicas y captar temas determinados.

Sumérjase en hermosas imágenes y explore cómo se colocan y se disponen cada uno de los elementos composicionales en relación unos con otros. Examine las tomas falsas de cada imagen fotográfica para entender por qué una determinada fotografía está lograda, en comparación con las tomas precedentes y posteriores. Estudie la mirada del observador mientras recorre la fotografía para ver las dinámicas ópticas que encierra cada uno de los distintos encuadres y, sobre todo, asimile este lenguaje gráfico para ser capaz de reconocer tomas impresionantes e impactantes cuando aparezcan en su visor.

Contenido

Introducción 6
Encuadre 8
Colocación 30
División 48
Elementos gráficos 62
Punto de vista 80
Objetivos 100
Movimiento 122
Color 138
Yuxtaposición 154
Combinación 172
  
Michael Freeman es fotógrafo y escritor de reconocido prestigio internacional, especializado en viajes, arquitectura y arte asiático. Ha trabajado durante muchos años para la revista Smithsonian y para Time Life Books y National Geographic. Es autor de más de 20 libros sobre fotografía, entre ellos Captar el momento, El ojo del fotógrafo. Guía gráfica, El registro de la luz, Edición digital de la imagen y efectos especiales, La narración fotográfica, Cómo hacer y revelar fotografías en blanco y negro, 101 Consejos. Fotografía digital, Guía completa de luz e iluminación en fotografía digital, Guía completa de fotografía digital nocturna y con poca luz, La cámara SLR digital. Guía de campo, El ojo del fotógrafo. Guía de campo, La exposición perfecta, La mente del fotógrafo, Manual de fotografía de gama dinámica amplia (HDR), La visión del fotógrafo, la colección Escuela de fotografía Michael Freeman y el éxito de ventas El ojo del fotógrafo (Blume).

Técnicas y prácticas orientales de salud y sanación

Técnicas y prácticas orientales de salud y sanaciónTécnicas y prácticas orientales de salud y sanación


Autores: Martin Faulks, Jason Gyre, Joss Guin
Editorial: BLUME
Encuadernación: Tapa blanda con solapas
Formato: 12,5 x 15,5 cm
Presentación: Estuche con 4 libros
64 págs. cada volumen
Precio: $ 490.-
Precio válido hasta el 30/6/2017 o hasta agotar el stock

Salud. Vitalidad. Rejuvenecimiento. Recuperación

Basándose en la antigua sabiduría del Templo Shaolin de China, en la tradición del yoga y en los principios del tai chi, estas guías prácticas fáciles de utilizar constituyen un remedio para el estrés y las tensiones de la vida cotidiana.

Con información clara y específica, acompañada de bonitas ilustraciones, estos libros presentan rutinas sencillas y rápidas que incluso la persona más ocupada puede conseguir encajar en su vida diaria.

Empiece a trabajar en estos ejercicios desde hoy mismo y podrá disfrutar de sus beneficios en cuestión de días; un cuerpo más joven y más fuerte, un espíritu más tranquilo y una sensación de paz interior.

Libro 1. Los cinco tibetanos curativos
Libro 2. Secretos para rejuvenecer
Libro 3. Taichi Mariposa
Libro 4. Karma Yoga

Autores

Jason Gyre [Los cinco tibetanos curativos] es un experto en la práctica de los cinco tibetanos curativos. Al considerar que una mente sana precisa de un cuerpo sano, empezó a interesarse en las artes marciales así como otras prácticas de salud alternativas.

Martin Faulks [Secretos para rejuvenecer; Tai Chi Mariposa] estudia y practica las artes marciales orientales desde que tenía cinco años. Es cinturón negro en el arte marcial coreano Kuk Sool Won y experto en las disciplinas espirituales de China, entre ellas el taichi, la meditación, el Qi Gong y el legendario estilo del Yi Jin Jing.

Joss Guin [Karma Yoga] practica yoga y técnicas de meditación desde una temprana edad. Ha estudiado bajo la tutela de prestigiosos maestros de Australia, la India y el Reino Unido. Dirige un gran número de cursos y programas educativos y está entregado a la tarea de sacar el yoga de la estera e introducirlo en la vida cotidiana del gran público, consciente de su enorme potencial: «El yoga tiene mucho más que ofrecer aparte de los ejercicios físicos por los que es célebre: sin cambiar de estilo de vida, el yoga puede añadir a tu vida otra dimensión que acelere el crecimiento personal».

Técnicas y prácticas orientales de salud y sanación1Técnicas y prácticas orientales de salud y sanación2
Técnicas y prácticas orientales de salud y sanación3Técnicas y prácticas orientales de salud y sanación4

Los Rolling Stones. Historias detrás de las canciones

Los Rolling Stones. Historias detrás de las cancionesLos Rolling Stones. Historias detrás de las canciones


Autor: Steve Appleford
Editorial: BLUME
Colección: Historias detrás de las canciones
Encuadernación: Rústica
Formato: 14,5 x 19,5 cm
Páginas: 192
Precio: $ 650.-
Precio válido hasta el 30/12/2016 o hasta agotar el stock

Desde The Rolling Stones hasta Black & Blue
  • Aunque se han escrito numerosos libros y artículos sobre los Rolling Stones, ninguno había analizado su música y explicado las historias presentes tras sus canciones. Hasta ahora.
  • Este libro es una guía esencial para abordar uno de los repertorios más legendarios de los últimos 40 años.
  • La odisea de los Rolling Stones se extiende como la columna vertebral a lo largo del cuerpo de la historia del rock, y el motor que ha impulsado a la banda es la potente sociedad compositora formada por Mick Jagger y Keith Richards.
  • Una sociedad que funcionó bien desde el principio, llegado 1969 ya habían escrito seis singles que fueron números uno en las listas británicas. A lo largo de la década de los setenta, Jagger y Richards continuaron escribiendo y grabando a un ritmo que la mayoría de bandas jóvenes de hoy en día considerarían inimaginable.

Resulta imposible eclipsar la historia y la influencia de los Stones. Cuatro décadas después, los Stones perduran. Por el camino, han hallado muerto a Brian Jones, Bill Wyman se convirtió en un restaurador retirado y anciano, Mick Taylor abandonó el mejor y también el peor empleo en el mundo del rock, un hastiado Mick Jagger se incrustó un diamante en la dentadura y Keith Richards ha proseguido su búsqueda incesante del riff perfecto.

Contenido

INTRODUCCIÓN 4
THE ROLLING STONES 10
THE ROLLING STONES NO. 2 18
OUT OF OUR HEADS 26
AFTERMATH 34
BETWEEN THE BUTTONS 46
THEIR SATANIC MAJESTIES REQUEST 58
BEGGARS BANQUET 72
LET IT BLEED 88
STICKY FINGERS 102
EXILE ON MAIN STREET 118
GOATS HEAD SOUP 140
IT’S ONLY ROCK’N’ROLL 156
BLACK AND BLUE 172
DISCOGRAFÍA 184

Autor

Steve Appleford ha sido editor de Times Community News y colaborador de la sección de agenda de Los Angeles Times. Fue editor en jefe del laureado L.A. CityBeat. Como escritor y fotógrafo ha cubierto mítines, convenciones políticas así como una ingente cantidad de cultura pop para numerosas publicaciones, entre ellas Rolling Stone, GQ, Entertainment Weekly, TV Guide y LA Weekly.

Reproducción de los contenidos:




Kurt Cobain y Nirvana

Kurt Cobain y Nirvana

Kurt Cobain y Nirvana


Autor: Varios autores
Editorial: BLUME
Encuadernación: Tapa dura
Formato: 25 x 28,5 cm
Páginas: 208
Precio: $ 1.590.-
Precio válido hasta el 30/12/2017 o hasta agotar el stock
  • Una historia completa ilustrada de la banda, actualizada, que incluye sucesos recientes en el universo de Nirvana, como el documental y las grabaciones caseras de Montage of Heck, el memorable ingreso de Nirvana en el Rock and Roll Hall of Fame en 2014 y las actividades de los miembros restantes, Krist Novoselic y Dave Grohl, incluyendo la colaboración de ambos con sir Paul McCartney.
  • Ilustrado con fotografías de actuaciones y de imágenes fuera del escenario, tomadas por fotógrafos como Charles Peterson, Jay Blakesberg, Kevin Estrada, Ed Sirrs, Ian Tilton y Steve Double, este libro ofrece también flyers, pósteres de giras, singles con sus carátulas, entradas y otras imágenes que completan la narración que explica la tumultuosa historia de la banda, así como su innovadora música.
  • El resultado es una bella y extensa retrospectiva sobre una de las bandas más influyentes en la historia del rock’n’roll.
A finales de 1991 y principios de 1992, de una forma involuntaria, inesperada y, según parece, algo reticente, Nirvana hizo pedazos el mundo de la música con «Smells Like Teen Spirit», el primer single de su nuevo álbum, Nevermind. Por entonces, la MTV y las listas musicales estaban dominadas por gente como Michael Jackson, el coloso del pop, y grupos insulsos de hair-metal. Nirvana, un modesto trío del Pacífico Noroeste, representaba un retorno necesario al punk inspirado en el carácter del DIY («hazlo tú mismo») y acabó por triunfar allí donde otros de sus colegas de inspiración similar se habían quedado cortos.

Menos de dos años y medio después, Kurt Cobain, líder de Nirvana, estaba muerto y la fiesta había terminado. Pero para los fans veteranos, como también para los advenedizos que todavía están descubriendo a Nirvana, su música—y su espíritu— sigue viviendo.

Contenido

Gotta Find a Way (Los años anteriores a Bleach) 10
In Bloom (Los años de Bleach) 28
Radio Friendly Unit Shifter (Los años de Nevermind) 72
I Got A New Complaint (Los años de In Utero) 136
What Else Could I Write? (Las secuelas) 172
Sigh Eternally 186
Colaboradores 202

Autores

Charles R. Cross, Jim De Rogatis, Andrew Earles, Gillian G. Gaar, Bob Gendron, Greg Kot, Todd Martens y Mark Yarm. Con fotografías de Charles Peterson, Jay Blakesberg, Kevin Estrada, Ed Sirrs,Ian Tilton y Steve Double

Reproducción de los contenidos:





Bob Dylan. Desde Bob Dylan hasta Nashville Skyline

Bob Dylan. Desde Bob Dylan hasta Nashville Skyline


Autor: Andy Gill
Editorial: BLUME
Colección: Historias detrás de las canciones
Encuadernación: Rústica
Formato: 14,5 x 19,5 cm
Páginas: 208
Consultar disponibilidad


Andy Gill analiza las circunstancias que dieron origen a las canciones más célebres de Dylan, en la década de 1960, y da testimonio del progreso del artista, quien pasó de ser un músico de folk joven y novato a un reconocido cantautor protesta.

Traza también su subsiguiente evolución, que lo llevó a crear el folk-rock y a imbuir el rock’n’roll de poesía simbolista, para posteriormente refugiarse en un conservadurismo de tintes country al tiempo que la nueva generación de músicos se entregaba al gran espectáculo psicodélico de finales de los sesenta.

Siempre innovador, Dylan presentó al mundo el nuevo género country-rock, que acabaría dominando las listas de éxitos norteamericanas durante la década de los setenta. Siempre un paso por delante de las masas, retándose constantemente a sí mismo para ampliar los límites de su arte, el Dylan de los sesenta sigue siendo un ejemplo de integridad que inspira tanto a fans como a otros artistas.

De entre todas las estrellas creadas por la explosión del pop de los sesenta, ninguna ha ejercido una influencia tan profunda y duradera en nuestra cultura como Bob Dylan. Otros pudieron ser más guapos, o vender más discos, o hacer una transición más lenta hacia las portadas de lo que hoy en día llamamos prensa rosa, pero ninguna ha influido de forma tan rotunda en nuestra concepción de lo que es posible hacer dentro de la música popular y, en particular, en las letras de las canciones.

Ha sido el músico más innovador del pop: desde Hendrix hasta los Beatles, pasando por Eric Clapton, Leonard Cohen, The Beach Boys o Beck, prácticamente toda la música rock ha recibido, de una forma u otra, la influencia de la ambición creativa de Dylan. Prueba de ello es que, cuatro décadas después de su álbum de debut, sigue siendo un personaje inquieto y quijotesco, independiente de tendencias musicales, intensamente ecléctico, pero capaz de crear trabajos sensacionales.

Contenido

INTRODUCCIÓN 4
BOB DYLAN 6
THE FREEWHEELIN’ BOB DYLAN 20
THE TIMES THEY ARE A-CHANGIN’ 46
ANOTHER SIDE OF BOB DYLAN 68
BRINGING IT ALL BACK HOME 86
HIGHWAY 61 REVISITED 108
BLONDE ON BLONDE 130
THE BASEMENT TAPES 154
JOHN WESLEY HARDING 176
NASHVILLE SKYLINE 194
DISCOGRAFÍA DE ÁLBUMES DE LA DÉCADA DE 1960 205

Autor

Andy Gill es un guitarrista del Reino Unido, miembro fundador del grupo de rock inglés Gang of Four. Ha producido muchos de los álbumes de esta banda, incluido su lanzamiento de 2005, así como álbumes de otros artistas como Red Hot Chili Peppers, The Jesus Lizard, The Stranglers o The Futureheads, entre otros.

U2. Desde Boy hasta Songs of Innocence

U2. Desde Boy hasta Songs of Innocence


Autor: Niall Stokes
Editorial: BLUME
Colección: Historias detrás de las canciones
Encuadernación: Rústica
Formato: 14,5 x 19,5 cm
Páginas: 208
Consultar disponibilidad
  • El músico y periodista de temas de actualidad Niall Stokes ha recopilado unas interesantes y reveladoras entrevistas, tanto con los miembros de la banda como las personas más cercanas a ellos, para examinar la historia de la discografía de U2 a lo largo de los últimos treinta y cinco años. 
  • Como testimonio a la perdurable popularidad de la banda, veinticuatro años después del lanzamiento de su primer álbum, Boy, en 1980, U2 llegó al número 1 a ambos lados del Atlántico con How To Dismantle An Atomic Bomb, del que vendieron un millón de copias en tres semanas. El primer single de ese álbum, «Vertigo», ganó tres premios Grammy.
  • U2 continúa siendo una banda de rock de primera categoría a nivel mundial en todos los sentidos, y este libro nos conduce hasta lo más profundo del grupo y revela las fuentes de inspiración detrás de la música que les ha supuesto gozar de una popularidad duradera.

Una de las virtudes que hace grande a U2 es su actitud a no considerar nada como sagrado en su búsqueda de la excelencia. Resulta una teoría muy adecuada hasta que se intenta ponerla en práctica; aquí es donde comienza el trabajo agotador y minucioso.

Pero desde que comenzaron a abrirse camino en los corazones de su público hacia finales de la década de 1970, U2 los han llenado más que prácticamente cualquier otra banda sobre el planeta: así, tienen las canciones que lo demuestran. Y las cicatrices.

Contenido

INTRODUCCIÓN 4
BOY 6
OCTOBER 22
WAR 34
THE UNFORGETTABLE FIRE 48
THE JOSHUA TREE 60
RATTLE AND HUM 74
ACHTUNG BABY 90
ZOOROPA 106
POP 120
ALL THAT YOU CAN’T LEAVE BEHIND 134
HOW TO DISMANTLE AN ATOMIC BOMB 148
NO LINE ON THE HORIZON 164
SONGS OF INNOCENCE 178
SINGLES, CARAS B Y ACTIVIDADES EXTRACURRICULARES 191
CRONOLOGÍA 198
DISCOGRAFÍA SELECTIVA 203

Autor

Niall Stokes ha sido editor de la revista irlandesa de música Hot Press desde 1977. Ha estado vinculado a The Music Show (una muestra de la industria irlandesa de la música), fue presidente de la Independent Radio and Television Comission y es autor de Into the Heart: The Stories Behind Every U2 Song. Obtuvo su licenciatura en Arte en la University College Dublin, y durante su época universitaria perteneció a la banda Eyeless, junto a Neil Jordan.

Sabina. No amanece jamás

Sabina. No amanece jamás


Autor:  Javier Menéndez Flores
Editorial: BLUME
Encuadernación: Tapa dura con sobrecubierta
Formato: 20,5 x 27 cm
Páginas: 288
Precio: $ 1.790.-
Precio válido hasta el 30/4/2019 o hasta agotar el stock
  • Javier Menéndez Flores disecciona en esta ambiciosa entrega los entresijos de uno de los cancioneros más osados y hermosos que ha dado la lengua española.
  • Se analizan los recursos literarios más utilizados por el letrista andaluz, así como los temas que con mayor insistencia aparecen en sus canciones. Forma y fondo, pues. Un exhaustivo estudio que inyecta luz en unos textos cargados de mensajes ocultos y referencias culturales y autobiográficas.
  • Además, se repasan su obra periodística y poética (los sonetos y las epístolas en verso) y los hitos tanto del personaje como del hombre.

Nombres de la cultura, la música, el espectáculo y el deporte ofrecen a su vez su emocional visión de un artista al que admiran y con el que han compartido, en persona o desde la distancia cómplice de la escucha de cualquiera de sus discos, momentos imborrables.

Un libro, en suma, rico en datos, anécdotas y curiosidades, muy informado y al mismo tiempo amenísimo. Imprescindible para sus seguidores y recomendable de igual modo para todos aquellos amantes de la música, la literatura y la vida sin cadenas.

Contenido

1978-2016 Una introducción 8

LA OBRA
Claves del universo sabiniano 12
Las palabras y sus usos 16
Los asuntos 66
En compañía de otros 150
«Mi primo el Nano» o la feliz «pareja de desecho» 174
Recopilatorios (consentidos y a traición) y homenajes 196
Palabras sin música 208
El pintor impostor 222
EL PERSONAJE Y EL HOMBRE
Sabina 228
Martínez 240
Agradecimientos 252
Apéndices 253

Javier Menéndez Flores (Madrid, 1969) es autor de una docena de libros que abarcan géneros tan diversos como la novela (Los desolados, El adiós de los nuestros), la entrevista (Miénteme mientras me besas, Arte en vena), el ensayo cinematográfico (Guapos de leyenda) y, sobre todo, la biografía, en este caso centrada en grandes figuras de la música española. Destacan sus dos trabajos previos sobre Sabina, los reconocidos Perdonen la tristeza y En carne viva, este último en colaboración con el cantante y compositor, y el riguroso estudio de la obra y la historia de Extremoduro, De profundis, que contó con el beneplácito de sus máximos responsables, Roberto Iniesta e Iñaki «Uoho» Antón.




Creatividad. Colorear mandalas inspirados en el mindfulness

Creatividad. Colorear mandalas inspirados en el mindfulness


Autor: Paul Heussenstamm
Editorial: BLUME
Encuadernación: Tapa dura
Formato: 20 x 25 cm
80 páginas
Precio: $ 650.-
Precio válido hasta el 30/4/2019 o hasta agotar el stock
  • Este libro contiene 33 mandalas en color y sus correspondientes plantillas en blanco y negro para colorear.
  • Las imágenes se acompañan de citas inspiradoras y técnicas de mindfulness para enriquecer la experiencia. Los mandalas son diseños que atraen la vista hacia el centro, y de ese modo se concentra la mente. Colorear mandalas relaja la mente, el cuerpo y el espíritu; alivia el estrés y ofrece la oportunidad de explorar la propia creatividad.
  • «Los mandalas de Paul poseen una presencia sanadora» [Eckhart Tolle, autor de El poder del ahora]
Históricamente, los mandalas son formas antiguas de arte meditativo: los círculos concéntricos y simétricos están diseñados para aliviar la sobrecarga de la mente y liberar su profunda tendencia creativa y expresiva. Al concentrarse en colorear una pieza de arte, el lector se embarca en un ejercicio práctico de mindfulness, una sencilla manera de relajar la mente, el cuerpo y el espíritu al tiempo que se desarrolla el autoconocimiento de manera subconsciente, se expande la imaginación y se fomenta una sensación de bienestar.

«La vida de un hombre es un círculo desde la niñez hasta la niñez, y así es en todas las cosas en que se mueve el poder. Incluso las estaciones, con sus cambios, forman un gran círculo, y siempre regresan adonde estaban. El sol sale y se pone en un círculo. La luna hace lo mismo, y ambos son redondos.Los pájaros construyen sus nidos con forma de círculo, pues tienen la misma religión que nosotros. El viento, en su enorme poder, se arremolina. El cielo es redondo, y he oído que la Tierra es redonda como una bola, y también las estrellas. Todo lo que hace el poder del mundo se hace en círculo». 

Contenido

Introducción 6
Mindfulness 8
Mandalas 10
Acerca de las citas 78
Acerca del ilustrador y la autora 79 

Autores

Paul Heussenstamm es maestro pintor de mandalas y otras formas de pinturas espirituales. Ha pintado y dibujado más de mil mandalas, y lleva veinticinco años dedicado a la enseñanza de esta disciplina, además de practicarla en su estudio de California (Estados Unidos).

Desde 1996 trabaja para el Centro Chopra para el Bienestar, donde comparte su arte en casi todos los eventos importantes que organiza Deepak Chopra. Es el artista del santuario del Centro Espiritual Internacional Agape (Culver City, California), que cuenta con 10.000 miembros. Es autor de Creatividad. Colorear mandalas inspirados en el mindfulness (Blume).

Tiddy Rowan viajó mucho debido a su trabajo como productora de publicidad para televisión. Posteriormente trabajó en el mercado del arte, como investigadora y escritora. En la década de 1970 empezó a practicar meditación y yoga, y desde entonces estudia técnicas, creencias y filosofías relacionadas con esas disciplinas. Su interés por el mindfulness la ha llevado a practicarlo y a investigar la fusión entre sus raíces orientales y occidentales.